Melomanía
La música siempre fue costosa. Esa dificultad en el acceso la hacía, de alguna forma, riesgosa y emocionante. Independientemente de lo usurera que haya sido durante décadas la industria de la música – y lo ciega frente a los avances tecnológicos – extraño esa cualidad que teníamos algunos de encontrar los mejores discos para mostrárselos primero a los amigos. Sigue leyendo
De pie, cantar, que vamos a triunfar.
Avanzan ya banderas de unidad,
y tú vendrás marchando junto a mí
y así verás tu canto y tu bandera florecer.
La luz de un rojo amanecer
anuncia ya la vida que vendrá.
“El Pueblo Unido”, Quilapayún (1973)
Un 4 de septiembre de 1970, la historia del pueblo chileno cambiaría para siempre. Ese día se celebraban los comicios para elegir al treintagésimo Presidente de la República. La contienda ya es por muchos conocida: Alessandri, Allende y Tomic disputaban el sillón presidencial aquella vez, saliendo como vencedor -en su cuarto intento- el médico Salvador Allende Gossens.
El panorama era de profundos cambios sociales. Chile, con el triunfo de la Unidad Popular (UP), materializó esa revolución utópica denominada “vía chilena al socialismo”, en un hito histórico a nivel global, ya que fue el primer presidente socialista marxista en llegar a una administración estatal por medio de una elección democrática. Parte de estos cambios tenían una aguda raíz ideológica y cultural. En este contexto, la música adquiere un notorio y significante protagonismo, ya que a partir de 1969, las expresiones musicales populares serán un importante vehículo para los protagonistas de la historia. Acá nace la tesis de rescatar y subrayar la lectura de las canciones que acompañaron la campaña electoral de Salvador Allende. Éstas, con el tiempo, se convertirían en la piedra angular de una vasta bibliografía musical y de un babilónico movimiento artístico que acompañó durante tres años los sueños de la patria socialista: la Nueva Canción Chilena (NCCh). Sigue leyendo
La dolida guitarra del bolero
Qué es el bolero sino pasión descontrolada, ensangrentada e interpretada por una guitarra que llora y es acompañada de una apasionada voz iracunda. Cuerdas que aullan para ser escuchadas y líricas que intentan olvidar ese dolor producto de un amor perdido. O recordarlo, como una dulce alegría triste (eso que llaman melancolía). Qué serían de esas penas sin estas melodías románticas y dolidas, que son capaces de traspasar generaciones e, incluso, influenciar hasta a los más declarados rockeros. Eso, señoritas y señores, es el bolero.
Escenario Rojo
Luego de tres horas de música en vivo, con un calor que a ratos se tornaba insoportable (donde finalmente agarré un bronceado estival), el cuerpo empezaba a pasar la cuenta. Los años no han pasado en vano, pero se venía lo que este servidor estaba esperando. Intranquilo por encontrarme lejos del escenario por culpa de ir a ver a YLT, y con una mochila en mano, pagando una especie de manda por estar presenciando el show, se dio inicio a una de las mejores presentaciones del festival. Sigue leyendo
Escenario Maquinaria (Foto: Rockaxis)
Cuanta agua pasó bajo puente. Bluffeos de bandas, demandas al SERNAC, variadas promociones para vender entradas, expectación, etc. Finalmente, llegó el día del vilipendiado Maquinaria Festival, al que terminé yendo de milagro, por obra y gracia de San Gi, el santo patrono del rock (sí, no fue Jesús, ni San Expedito, ni Buda, ni uno de esos los que me llevaron al evento). En el día del cumpleaños de los ‘Johnes’, Lennon y Entwistle, se escribió la historia del primer ‘megafestival’ al aire libre chileno. Aquí la aventura y análisis de aquellas 10 horas de música en vivo. Sigue leyendo
Conciertos en casa del siglo XXI
Corría 1922 -los locos y felices años veinte- cuando en un invernal sábado de Agosto se daba inicio a la era de la radiodifusión en nuestro país. En esa oportunidad, también, se dio lugar a la primera transmisión de música en vivo: un adagio clásico a cargo de los violinistas Enrique Cabré y Norberto García. Desde aquel entonces, la radio, aquel noble aparato que sólo poseían las 250 familias más acomodadas del país, fue considerada sólo como un instrumento para escuchar “conciertos en la casa”
Hoy, 88 años después de esa hazaña, no sólo podemos escuchar música en vivo a través de la radio y la televisión, también, podemos ver y disfrutar conciertos online, en la comodidad e intimidad de nuestro hogar (y, de cierta forma, gratis), todo gracias a los avances en la tecnología en el campo de las comunicaciones. El fácil acceso a ésta y, sobre todo, la simplicidad en su uso, han permitido que usuarios con ideas innovadoras ocupen estas herramientas para instalarse en la red y presentarles al mundo las más atrevidas y singulares iniciativas. Sigue leyendo
Eddie enseñándome a celebrar un cumpleaños como los dioses del rock mandan. SABE!
En estas líneas no me explayaré sobre la mítica novela de George Orwell, ni menos, de sus 4 intentos llevados al cine. Estas líneas sólo la inspiran el día de mi nacimiento (sí, llámeme egocentrista). Así pues, porque en un día como hoy, hace 26 años, en un nublado día domingo, daba mi primer respiro en este -inserte el adjetivo que guste- mundo. Pero dekiruza, no los aburriré con mi autobiografía (quizás, cuando escriba un libro). Como de costumbre, intentaré hablar de rock, el engranaje que mueve a mi ser.
“I was born in ‘67, the year of Sargent Pepper
and Are You Experienced?”
Porcupine Tree – “Time Flies”
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“Un guerrero no quiere que le traigan un vaso con agua
para calmar su sed de conocimiento, quiere descubrir el manantial
de donde brota la existencia para ahogarse en él”
Foto: Daniela Stevenson
De iracundo guerrero a vampiro errante. Los diferentes caminos que Ángelo Pierattini ha tomado en su carrera musical simbolizan la intensa búsqueda de aquel manantial donde pueda saciar su sed de (re)conocimiento, que durante más de diez años ha buscado con tanto ahínco. Sigue leyendo
"Cartel sin cartel"
Parecía un lunes cualquiera (7 de Junio). Como de costumbre me disponía a leer las web de rigor mientras, seguramente, disfrutaba de mi desayuno. Todo normal hasta que llegué a Humo Negro y una noticia en portada que me dejaba como viñeta final de Condorito. “Exclusiva: Incubus y Pixies confirman visita a Chile para participar en megafestival”. ¿MEGAFESTIVAL? Sí, eso fue lo primero que me dejó turulato (disculpen mi displicencia hacia las bandas de Brandon Boyd y Black Francis) Proseguía la lectura y mi cada vez más pobre bolsillo temblaba porque fijo que me tendría que gastar la plata que no tenía para asistir al supuesto magnoevento que, por lo menos en el papel, prometía ser algo orgiástico: “Es un concepto de festival jamás antes realizado en Chile y que no tendrá nada que envidiar a los más conocidos festivales que se realizan en Europa y Estados Unidos… serán más de 12 horas de música a cargo de más de 10 bandas internacionales de primer nivel”. Sigue leyendo
Zalo Reyes Photoshopeado
Cuando nos disponemos a hablar de música popular chilena, hay un nombre que se nos viene ipso facto a la memoria: ese es Zalo Reyes, nuestro cantante cebollero por excelencia. Indagar sobre su biografía es uno de esos quehaceres que -citando al mismo ídolo- puede sacarnos esa “lágrima en la garganta” que con tanta pasión y sufrimiento canta desde 1979. Y claro, el gorrión de Conchalí tiene una historia (que ya puede ser llamada leyenda) digna de ser retratada en el mejor film melodramático.
Pero qué es de un músico sino es capaz de reencarnar su vida, su drama, su semblanza en una canción, y por qué no, en un videoclip. Precisamente esto es lo que el hijo de la lágrima trata de transmitirnos en su más reciente single “Mi Caminar” (2009) Sigue leyendo
melómano, subversivo, bullanguero, altruista, bielsista
